Sugar

Ryan Fleck & Anna Bodden (Directores)
El primer largometraje dramático de los guionistas y directores Ryan Fleck y Anna Boden, Half Nelson, se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2006 y obtuvo numerosos premios, incluyendo tres Gotham al Nuevo Director, Actor y Mejor Largometraje. La película también recibió dos Premios Spirit independientes para sus actores principales, Ryan Gosling y Shareeka Epps, y una nominación a los Oscar para Gosling como Mejor Actor.

Fleck y Boden también han colaborado en varios cortometrajes y documentales en los últimos seis años, incluyendo Have You Seen This Man? (2002), Gowanus, Brooklyn (2004), y Young Rebels (2005).

Algenis Pérez Soto (Actor)
Algenis Pérez Soto nació en Quisqueya, República Dominicana. Juega béisbol desde los nueve años.  Fue escogido para el papel protagónico de Miguel Santos en el film de Anna Boden y Ryan Fleck Sugar luego de un intenso casting que abarcó los Estados Unidos y la República Dominicana. Sugar es su primera película. 

Rayniel Rufino (Actor)
Rayniel Rufino es un artista dominicano que creció en la parte norte de la ciudad de Nueva York.  Sus intereses son la actuación, la escritura de poesías, el rap, el modelaje y el activismo.  A lo largo de su adolescencia, Rayniel ha tratado de cumplir su deseo de hacerse de una carrera en la industria del entretenimiento.  Fue director ejecutivo y productor de un espectáculo llamado El Sexo Vende.  También fue presentador en WNYE 91.5 y el creador de un especial espectáculo de marionetas para la radio.  Rayniel ha estado concentrado en su carrera como actor trabajando en películas tales como Liberty Kid, 9 Digits y en Sugar, de Ryan Fleck & Anna Boden.

Andre Holland (Actor)
Entre sus trabajos más recientes se  encuentran, Wig Out (Vineyard Theatre); Tempest Tossed (Classic Stage Company); In the Red and Brown Water (Alliance Theatre); Blue Door (Playwrights Horizons); Much Ado About Nothing and As You Like It (Public Theater, Shakespeare in the Park); Andorra (Young Vic, London); Hamlet, Comedy of Errors, Saint Joan (Georgia Shakespeare Festival).  Recent film: Bride Wars (FOX); Miracle at St. Anna (Spike Lee, dir.); Sugar(Ryan Fleck/Anna Boden, dir.). Television: Law & Order (NBC); Black Donnellys (NBC); The News (ABC Pilot). 

Paul Mezey (Productor)
Paul Mezey es un productor independiente residente en New York, fundador de Journeyman Pictures. Mezey ha sido el productor de una cantidad de películas que han sido aclamadas por la crítica, entre las que se incluyen Maria llena de gracia (HBO Films), la cual recibió una nominación a los Òscar en 2005 en el renglón de Mejor Actriz en Papel Protagónico, y Half Nelson (THINKFilm), protagonizada por Ryan Gosling, quien recibió la Nominación de los Premios de la Academia para Mejor Actor en Papel Protagónico.

Entre los proyectos terminados recientemente encontramos Sugar, de Ryan Fleck & Anna Boden (Sony Pictures Classics/HBO Films) y Momma’s Man, de Azazel Jacobs, las cuales se estrenaron en el Festival de Cine de Sundance 2008.  Mezey está actualmente en la fase de post producción de Cold Souls, debut fílmico de Sophie Bhartes, Miembro del Sundance Lab, protagonizada por Paul Giamatti, Emily Watson, y  David Strathairn;  y está desarrollando una serie de proyectos, incluyendo The Girl, de  David Riker y la próxima película de Joshua Marston, The Fortress of Solitude, basada en el best seller de Jonathan Lethem.

Otras películas producidas por Mezey son: Angel Rodriguez (HBO Films) y Everyday People (HBO Films), dirigida por Jim McKay, Spring Forward (IFC Films) dirigida por Tom Gilroy y protagonizada por Ned Beatty y Liev Schreiber, Our Song (IFC Films) dirigida por Jim McKay, The City (La Ciudad),  dirigida por David Riker, el documental de Mississippi Blues You See Me Laughin’,  dirigido por Mandy Stein, y  The Ballad of Ramblin’ Jack,  dirigido por Aiyana Elliott, que obtuvo el Premio al Logro Artístico en la categoría de Documentales en el Festival de Cine de Sundance 2000.

Mezey recibió el Premio al Productor IFP/West Motorola en los Premios Independent Spirit 2001 y fue seleccionado por la revista Variety en el 2004 como uno de los “Diez Productores a Tener en Cuenta".

La visita de la banda

Eran Kolirin (Director)
Nacido en 1973, el primer trabajo de cine de Eran Kolirin fue el guión Zur-Hadassim, por el cual obtuvo el Premio Lipper Prize al mejor guión en el Festival Internacional de Cine de Jerusalén en 1999. En 2004 Kolirin escribió y dirigió la película para televisión The Long Journey. La visita de la banda es su primer largometraje. En la actualidad Kolirin está escribiendo su segundo largometraje, Pathways in the Desert.
La visita de la banda, la película.

Las mujeres de la Brukman

Isaac Isitan (Director)

Nació en Turquía.  Estudio leyes en la Universidad de Estambul antes de lanzarse a la producción y dirección de películas.  Fundó en Turquía el grupo Cinéma du Peuple y produjo y dirigió muchas películas, entre ellas Money, By Any Means Necessary y The Voodoo. También fue corresponsal en el Medio Oriente para ABC-TV desde 1978 hasta 1980.  Vive en Canadá desde 1980 como ciudadano canadiense, produciendo y dirigiendo documentales y como reportero para la Canadian Broadcasting Centre y para estaciones privadas de radio y televisión en Montreal.
Las Mujeres de la Brukman, la película.

Young@ Heart

Stephen Walker (Director)
Stephen Walker ha dirigido 23 películas para las cadenas de la televisión británica BBC y Channel Four. También ha escrito dos libros: King of Cannes, un vivo relato sobre dos semanas en el famoso festival de cine francés, y Shockwave: Countdown to Hiroshima, que alcanzó las lista de los más vendidos del New York Times.

Bob Cilman: director del coro Young @ Heart
Bob Cilman creó el coro Young @ Heart en 1982. También es el director ejecutivo del Consejo Artístico de Northampton, una singular organización que produce programas originales y los distribuye entre artistas locales como donaciones. Produjo la premiere de Voices of Light de Richard Einhorn y la banda sonora en vivo de la película muda de Carl Dreyer The Passion of Joan of Arc.

Cilman ha producido numerosos espectáculos de reconocidos interpretes norteamericanos, entre los cuales se encuentran el difunto Benny Waters, Emma Kelly, Buster Brown, Frankie Manning, Claude Fiddler Williams, Bucky Pizzarelli, Teri Thornton, Jimmy Scott, Hadda Brooks, Jimmy Slyde, Patato Valdes, Chocolate Armenteiros, Essie Mae Brooks, Beverly Guitar Watson, y muchos mas. También ha llevado al escenario de la Academia de Música de Northampton (Massachusetts) a Richard Move, Shazia Mirza, Varla Jean Merman, David Fathead Newman, a los artistas de Ecos de Borinquen, y a muchos otros intérpretes.

Ha organizado numerosos intercambios entre artistas jóvenes en Western Massachusetts y con grupos como el de la Escuela de Artes de Harlem, la Escuela de Educación Media de Artes Escénicas de Nueva York, el Teatro American Ballroom, y otros. El Consejo Artístico es conocido por sus eventos anuales, entre los que se cuentan Transperformance, un festival musical de un día de duración con músicos locales que interpretan a conocidos artistas, y The Really Big Show, una oda al Show de Ed Sullivan.
Cilman nació y creció en Rochester, Nueva York. Tocó en bandas de rock desde los once años. La primera, Torn Souls, era muy contratada para tocar en las fiestas de bar mitzvah en Rochester. En sus años de campamentos de verano estuvo en una banda llamada BC and the Knights, y después de graduarse en la universidad formó el grupo Self-Righteous Brothers. Estudió dos años en la Universidad de Wisconsin en Madison y obtuvo una licenciatura en Historia Norteamericana en la Universidad de Massachusets, en Amherst, pero ha aprendido mucho más con los miembros del Coro Young @ Heart. Está casado con la fabricante de muebles Polly Cassel con quien tiene dos hijas, Stella y Eva.

Historia del coro Young @ Heart
Cuando el Young @ Heart (Y@H) comenzó en 1982, todos sus miembros vivían en un asilo de ancianos de Northampton (Massachusetts) llamado The Walter Salvo House. Judith Sharpe, pianista, abordó a Bob Cilman, director de alimentos de la residencia, para formar un coro. El primer grupo incluía ancianos que habían vivido las dos guerras mundiales. Uno de los miembros había combatido en la Batalla del Somme de 1916 cuando solo tenía 16 años, y otro, Anna Main, perdió a su esposo en la Primera Guerra Mundial. Anna era una comediante que a sus 88 años contaba chistes como solo ella podía hacerlo. Cantó con Y@H hasta sus 100 años. Su cumpleaños número 100 iba a celebrarse con un desfile por el centro de la ciudad hasta que se descubrió ¡que realmente solo tenía 99! Pero vivió para disfrutar su desfile un año después.
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Michael Tollin (Productor)

Mike Tollin ha producido más de una docena de largometrajes, muchos documentales galardonados y cientos de horas de televisión, y actualmente tiene en producción tres series de televisión para el horario estelar. Sus películas incluyen Wild Hogs, una comedia para Touchstone Pictures protagonizada por John Travolta, Tim Allen, Martin Lawrence y Bill Macy acerca de un grupo de ambiciosos ciclistas de mediana edad la cual generó alrededor de $250 millones en taquilla. Otros largometrajes producidos por Tollin son Coach Carter, Dreamer, Hardball, Varsity Blues, Summer Catch, Big Fat Liar, junto a Radio, dirigido por Tollin, y el documental Hank Aaron: Chasing The Dream, el cual obtuvo el Peabody Award y fue nominado a un Premio de la Academia.

Tollin ha ganado tres premios Emmy por su trabajo en televisión. Es el productor ejecutivo de Smallville, actualmente en su octava temporada, y de One Tree Hill, que está en su sexta temporada. Tollin también fue el productor de The Bronx is Burning, una miniserie de ocho horas para ESPN acerca de los Yankees en 1977, la cual se estrenó en julio de 2007. Previamente Tollin produjo siete temporadas de Arli$$, para HBO; I'm With Her y The Days, de ABC; What I Like About You, para WB, y muchas series de Nickelodeon, incluyendo All That, Kenan & Kel, The Amanda Show, y Sports Theatre with Shaquille O'Neal. Tollin está en el Consejo de Directores de Common Sense Media y de Children Now, dos grupos que se concentran en los niños y los medios, y en la Fundación Chasing the Dream, la cual otorga becas a los jóvenes de bajos recursos.

Jaime Piña (Productor)

Jaime Piña se inició en la industria del cine en su país natal, República Dominicana, con el proyecto de Paramount Picture para producir películas en el país a través de Cinema Dominicana, con base en La Romana, R.D.

Piña ha trabajado en posiciones claves en 15 largometrajes filmados en la República Dominicana, EEUU, México, Puerto Rico e Italia.

• 90 Miles, productor, 2007, director- Joe Montagna
• Sacred Waters, productor 2005-06
• The Lost City, supervisión de producción 2004, director - Andy García
• In Search of a Dream, co-director, 1997
• Para Vivir o Morir, 1er. asistente del director, 1996, director-R. Villalona
• Bitter Sugar, productor 1994, director- León Ichaso
• Jimmy's Clan, U.P.M. 1989, dir. Giorgio Cristallini
• Serpent and The Rainbow, UPM, 187, director Wes Craven
• Wages of Fear, asistente del director, 1978, director William Freidkin
• Guaguasi, productor asociado, 1977, director Jorge Ulla
• Pantaleón y las Visitadoras, U.P.M., 1975, director- Mario Vargas Llosa

En el intermedio de la producción de largometrajes, Piña ha producido alrededor de 300 comerciales de T., 50 videos musicales y 20 documentales.

Reside en Miami, Florida desde hace 10 años y es considerado una autoridad en cine en la República Dominicana y en México. Actualmente está trabajando con el director León Ichaso en la fase de desarrollo del film independiente Paraíso, el cual se filma en República Dominicana y Miami en 2008.

Nefertiti A. Strong

Luego de comenzar su carrera como cantante, contratada por Universal/Polygram, y como después como actriz en Panther (1995) de Mario Van Peeble, Nefertiti Strong dirigió su mirada a la dirección. Nefertiti buscó unir la música con el cine haciendo documentales musicales con algunas de las superestrellas del rap. A través de Image Entertainment, lanzó dos DVD en 2002, Sex Money and Guns de Ice T y Juvenile y Live from New Orleans de UTP. Dada su particular posición de ex cantante, fue capaz de capturar la materia prima de esos raperos. En 2004 dirigió y produjo otro DVD para Juvenile, a través de Ventura Distribution, llamado Juvenile Live from STL. Ese mismo año se asoció a Nelly para llevar a Nelly y los St. Lunatics a un DVD en Universal. Nefertiti llevó su talento a otras producciones, como la Semana de la Moda 2001 con un comercial para BCBG, un comercial de Yanku Denim en 2004, filmando los "Materiales Extras" (Special Features) para el film What the Bleep Do We Know? en 2004 y la filmacion de un comercial para la Campaña GLADD Right to Marriage.

En 2004 también produjo el corto Phase 5, seleccionado en Sundance y que también se exhibió en el Festival de Cine de Outfest. Actualmente Nefertiti está en la fase de pre-producción del nuevo largometraje de Patriot Pictures, Crenshaw. También es productora y socia de Monos En La Montana, la compañía productora del querido actor dominicano Juan Fernández; y presidente de su propia empresa, Catch A Dream Entertainment, Inc., la cual está actualmente vendiendo el film Constellation de Jordan Walker Pearlman, y Fast Forward Girls, escrita por ella junto a Jennifer De Clue. En el 2008, Nefertiti dirigió su primer largometraje para la división de Películas Cristianas Negras de Nu-Lite Cinema, titulada Takin' A Leap Of Faith.

En la actualidad Nefertiti y su equipo de producción están en la fase de post-producción de un controversial documental basado en la Propuesta 8 de California.